Nasjonalmuseet vier eget rom til fotografi

Det subjektive fotografiet legger vekt på fotografens eget blikk og personlige opplevelse av verden. Retningen fikk fotfeste og sto sterkt på 1960-1990-tallet, men vekker ny interesse i dag, ifølge Nasjonalmuseet.

– Følelser har igjen fått en vesentlig plass i kunsten. Vi ser også at mange unge eksperimenterer med analogt fotografi. Det subjektive fotografiet fanger denne tendensen, sier kurator Eva Klerck Gange ved Nasjonalmuseet i en pressemelding.

Gode matopplevelser og fotokunst skal fylle hele det historiske bygget på Hammersborg

Rom for fotografi

Verkene som stilles ut er av norske og internasjonale kunstnere, fra perioden 1960-1990-tallet. 

Blant fotografene er norske Tom Sandberg, Dag Alveng, Lill-Ann Chepstow-Lusty, Thera Mjaaland og Mimsy Møller. 

Av internasjonale navn kan du oppleve Francesca Woodman, Josef Sudek, Christer Strömholm, Nan Goldin og Hiroshi Sugimoto.

– I Nasjonalmuseets samling av billedkunst har vi over 8500 fotografier. Nå vier vi et helt eget rom til en sentral retning innen kunstnerisk fotografi, med et fantastisk knippe kunstnere og flere verk som tidligere ikke er vist, uttaler Nasjonalmuseets direktør Ingrid Røynesdal.

Robert Meyer fra Torshov har tatt ikoniske bilder av Oslo, verdenskjente musikere og kunstnere: – Jeg har aldri hatt problemer med å spørre om å ta bilder av folk

Subjektiv historie

Blant verkene som vises for første gang er verk av den amerikanske fotografen Francesca Woodman fra hennes selvportrettserie «Polka Dots» (1975-76), og Dag Alvengs «Asylum»-serie fra norske psykiatri tidlig på 1980-tallet.

Godseieren på Bogstad Gård var en lidenskapelig gentlemansfotograf. Se hans blikk på verden i denne fotoserien

Alle verkene er fra Nasjonalmuseets samling og Robert Meyer Collection som Nasjonalmuseet ervervet i 2004.

Begrepet «det subjektive fotografiet» ble introdusert på 1950-tallet av den tyske fotografen Otto Steinert. 

Steinert oppfordret fotografer til å følge sin indre visuelle impuls i et fritt og eksperimenterende uttrykk. 

For å distansere seg fra det kommersielle dokumentarfotografiet, skulle man reflektere rundt menneskets indre liv i stedet for å dokumentere det man ser.

På Briskeby ligger et avlangt og lukket trehus, som skjuler en gammel hemmelighet

Ungdomsopprør og seksuell frigjøring

På 1970-tallet preget ungdomsopprør og seksuell frigjøring, og kritikk av verdensledere og kapitalisme, kunstbransjen. 

En mer kritisk holdning til objektiv sannhet gjorde at dokumentarfotografiet mistet terreng og det subjektive blikket og – fotografiet fikk større betydning.

I Norge hadde etableringen av fagorganisasjonen Forbundet Frie Fotografer i 1974 og kunstgalleriet Fotogalleriet i 1977 betydning for utviklingen av fotografi som kunstnerisk uttrykk.

Fretex-funn på St. Hanshaugen fikk Lea (30) til å sperre opp øynene: – Jeg har aldri fått så mye oppmerksomhet på Facebook før